Zoom: Milan Fashion Week Fall 12-13

Después de 15 días intensos de moda, primero en Nueva York y luego en Londres, es el turno de Milán. Los italianos tienen esa fama que todos sabemos de algo "horteras" y ostentosos. No vamos mal encaminados, pero hay excepciones. Algunos juegan a sobrecargar un look hasta más no poder mientras otros dejan los excesos a un lado y demuestran que la moda italiana también puede ser minimalista.

Ya empiezan a salir a la palestra muchos iconos y nombres archiconocidos de la moda, antes de hablar sobre la semana de la moda de París, que acaba de empezar (ahí ya nos volvemos todos locos...).

Tengo que decir que me ha sorprendido para bien y que muchos que esperaba que me provocarían dolor de ojos han acabado incluso gustándome. Mi top 3 de desfiles es:

Blumarine acaba de pasar por delante de todos mis rankings anteriores. Así, sin más. Aunque pueda parecer una colección algo "pastel" y de tonos demasiado empalagosos, sus formas, sus prendas y sus combinaciones son perfectas. Sus colores reflejan una luz especial, una delicadeza sublime, un brillo suave que te transmite una dulzura "chic".

Además... si Olivia Palermo destaca el trabajo de Anna Molinari en su propio blog, yo también!

Sus versiones más dulces. Colores tenues, polvorizados. Pantalones en todas sus versiones y vestidos con detalles cristalizados.

Sus versiones más rebeldes, todas acabadas con la misma forma de mini falda drapeada en forma de pétalo que mejora la silueta (aunque las modelos no lo necesiten)

Mi segundo puesto es para Emilio Pucci, y nunca creí que lo hubiera dicho. La mujer que Peter Dundas quiere para Pucci es bohemia, lleva botas sexys y altísimas (hasta el muslo) que se convierten en su segunda piel, flequillo 60's y pelo al natural. Combina el negro con los tonos pastel, print animal y estampados que alegran sus looks. 

Y el tercer lugar va para Max Mara. Sus abrigos, todos y cada uno de ellos, son un sueño. Maxi prendas en las que prima la comodidad. Tonos ocres, negros y grises.

Otros desfiles que no te puedes perder de la pasarela italiana:

Ya empezamos a ver la típica ostentación de la que os hablaba... Just Cavalli nunca se queda corto, pero nunca falla. Estampados de inspiración étnica, "print" animal y brocados que no tienen miedo al color ni a los excesos. ¿Lo mejor según mi parecer? Las prendas combinadas con el azul turquesa que os recojo en la segunda foto.

Miuccia, qué te ha pasado? Nos encontramos con colección de Prada demasiado normal. Pero, como siempre, con sus toques que le dan su personalidad y que hace que la deseemos. Sus prendas vuelven a respirar sus orígenes "lady". Trajes sastre y estampado "vichy" (el de cuadritos) en los que se suma el estampado dorado brillante.

Mi descubrimiento del año: N:21. La firma encabezada por Alessandro Dell'Acqua nos presentó una colección muy usual pero, por mi gusto, espléndida. Tejidos como el punto, la lana o el "tweed" de colores camel, grises, azul y rosa palo combinados con detalles de pedrería. Mujer informal que no le importa llevar las manos en los bolsillos o el jersey atado en la cintura. 

Dolce & Gabbana lo han vuelto a hacer: revolucionar el panorama de la moda. Esta vez el leitmotiv de la colección ha sido la religión. Sus prendas parecen una copia de algún mosaico de cualquier catedral italiana. Algunos looks reencarnan a una mujer madura, incluso con aires de viuda, que va a la iglesia sin perder su glamour natural, contrastados con una corona en la cabeza que la convierte en reina. Por otro lado, los vestidos joya son la prenda estrella.

Más desfiles:

Giorgio Armani saca a relucir la toda la sofisticación que lleva en la sangre en la firma que lleva su propio nombre.  Bajo el título "Garçonne" nos muestra a una mujer con prendas de corte masculino pero elegantes y sexys en todo detalle. Muy aire años 40. Combina sus looks con gorro de aire ruso.

En Emporio Armani se deja a un lado la máxima sofisticación y se mezcla con una pizca de picardía.  Su lema: "Kajal", que es como se denomina a los colores relacionados con la cosmética, justo los que usa en sus prendas (del rosa crema al azul ahumado). Muestra, también, su pasión por Japón dándole un aire, sobre todo en sus sombreros

Fiel a su estilo minimalista, Jil Sander mostró una colección de colores compactos oscuros con excepciones amarillas y naranjas. Cortes masculinos, líneas rectas y acabados acampanados. Faldas midi (hasta tapar las rodillas) y abrigos oversize.

A pesar de la desgracia familiar (los patriarcas Missoni siguen en paradero desconocido tras perderles la pista durante un viaje en avioneta) la firma ha sacado fuerzas y se ha refugiado debajo las capas que forman sus prendas. Cierto aire a looks "pijama" o "batín"

Frida Giannini nos muestra a una mujer, según dicen los medios: ultrafemenina. Yo mejor la definiría como ultrafemenina desenterrada ¡Qué horror de maquillaje! Aún así sus prendas tienen su toque propio de sofisticación y aires futurista. El color predominante: metalizado. Forma: el escote en V. Material a destacar: las plumas.

Alberta Ferreti propone elegancia, como siempre. Podríamos decir que ella es la reina del buen gusto (o el gusto correcto). Su colección está basada en el blanco y negro, con algún toque azul klein o estampado de cuadros. Prendas de terciopelo adornadas con pedería, transparencias, volantes o bordados.

Los gemelos Caten vuelven a dar rienda suelta a su imaginación y presentan una nueva colección de Dsquared2 llena de inspiración vintage. Reinterpretan el uso de las pajaritas, guantes de cuero, corbatas, sombreros o trajes masculinos. Aires de diva o dignos de Audrey en "Desayuno con diamantes". 

Siluetas perfectas, cortes rectos y colores monocromáticos. Salvatore Ferragamo  huye de los estampados  y apuesta por los maxi abrigos encima de pantalones o faldas atadas con grandes cinturones. Yo la llamaría una colección "minimalista interesante" gracias a la combinación de materiales.

Y aquí un ejemplo de moda ostentosa... que no hay forma de digerirla. Versace, Moschino, Etro o Fendi son ejemplos de los que yo llamo "moda esotérica". No la veo ni me la imagino

Y ahora si que sí... recta final y de lleno en la Semana de la Moda de París. La más intensa. ¡Cuenta atrás!

Zoom: London Fashion Week Fall 13-14

Casi no nos hemos dado cuenta y ya ha pasado la semana de la moda londinense. Y no solo eso sino que ya estamos de lleno en la italiana. No tan "completa" como la anterior ni las siguientes, pero me atrevería a decir que en Londres siempre es más intensa o, al menos, excéntrica.

Si lo digo es, principalmente, por uno de los desfiles más esperados: el de Burberry Prorsum. Su colección "Trench kisses" aglutinó a la jetset del mundillo de la moda en una preciosa carpa acristalada en los jardines de Kensington. Christopher Bailey nos sorprendió ya en el primer look: una falda transparente que dejaba entrever pequeños corazones, estampado que se repetirá y será la revelación del desfile. Como siempre, esperamos su show para ver los trench en todas sus versiones:

Paleta de colores muy otoñal: camel, marrones, dorado, blanco, negro... Estampados de animales: leopardo, jirafa, cebra e incluso vaca... que dieron a las prendas y accesorios un toque salvaje. Materiales inusuales como goma translúcida y visón estampado, flecos con arandelas, cuero brillante...

Mulberry, otra razón por la que admirar la London Fashion Week. En su línea: looks sencillos y sobrios pero elegantes. Muchos conjuntos monocromáticos, especialmente en negro y marrón. Propuestas en estampado de cuadros combinadas con piel. Otra tendencia que dejó caer fueron los colores cálidos combinados con negro o gris. Como ya es tradición aparecieron los caniches en la pasarela... ¿sería para dar un toque de color gris-perla? Fuera bromas, le da al desfile un espíritu peculiar a la vez que una actitud joven y chic. ¡Bien por Emma!

Otro desfile de los más esperados: el del estadounidense Tom Ford. Presentó una colección llena de contrastes protagonizada por el color negro y estampados en forma de estrella/rayo o flores en colores llamativos. Prendas muy ostentosas y excéntricas que no son santo de mi devoción... pero reconozco el talento en ellas (y Tom es mucho Tom...).

Matthew Williamson cada vez me gusta más, teniendo en cuenta que empecé odiándolo (culpa de su pésima colección en H&M). Presentó una colección llena de inspiración en color que encarna la esencia de una chica británica en pleno invierno. Sin ser especial fan de los degradés ni de los estampados nucleares-magnéticos, encuentro que, otra vez más, ha creado una serie de prendas sublimes y con colores que voy empezando a digerir.

Cristopher Kane tiene una apuesta clara: el camuflaje. Este estampado pasa a ser dueño de las mujeres, seguras y sexys. En general, mezcla y explosión de materiales e ideas. El mismo diseñador reconoció que todo lo que le vino en mente lo plasmó, y se quedó a gusto.

De la semana de la moda de Londres me quedo con los looks de calle y de l@s asistentes, sin duda...

Olivia Palermo, siempre perfecta y yo siempre destacándola

Ya estamos en la recta final de las semanas de la moda ¡Cuenta atrás!

Zoom: Mercedez-Benz New York Fashion Week 13-14

¿Existen las sobredosis de tendencias? Y sólo acaba de empezar... Ya ha pasado la primera semana de la moda y apenas nos hemos enterado. Nueva York suele ser escenario de tendencias pero durante su Fashion Week éstas se multiplican por mil. Gracias a las redes sociales (Instagram, ahora la de vídeos Vine...) nos llega gran parte de información que ni siquiera desde aquí somos capaces de asumir... pero no hay nada mejor que disfrutar viendo los desfiles, quedarte con lo mejor y empezar a hacer apuestas y visualizar lo que vamos a llevar el próximo invierno. Vamos, lo que suelo decir yo de hacer nuestras propias editoriales de moda mentales.

Vamos al lío.

Ahí van mis primeras preferencias. Tres firmas. Tres genialidades para mis ojos. Podría admirar sus colecciones durante horas y aún no me cansaría. 

¡Ay Phillip Lim! Todo lo que haces se convierte en un deseo para mí. La única colección de la que no descartaría nada. Sencilla y perfecta en sus formas, en sus colores y en sus materiales. Inspiración motera (o mejor dicho, de las novias de los motoristas). Looks agresivos a los que sabe cómo darles un toque pulcro. "Sono mama", el lema de la colección que aparece en algunas de sus prendas, significa "tal y como eres" en japonés. Cuero, neopreno, piel... todo vale siempre y cuando esté bien combinado.

Llegar y conquistar. Esto es lo que hizo Delpozo al llegar a Nueva York. Todo temor posible al éxito se vio desvanecido desde la salida del primer look. Otra vez más, Josep Font nos hace soñar con sus propuestas sofisticadas. Sus colores vivos, formas y faldas abombadas. Un fiel amante de la "arquitectura orgánica".

Sus vestidos versión corta, que recuerdan al molde de cupcake

Como siempre, el máximo cuidado de los detalles es lo que hace que la colección sea admirable y admirada. Las flores son su detonante para alegrar el invierno. Optimismo y alegría. 

Y mi tercer lugar va por el máximo exponente de la elegancia: el gran Óscar de la Renta. Propuestas femeninas combinadas con sus ya míticos sombreros en forma de campana o sus cinturones para ceñir las chaquetas.  Tocó toda la paleta de colores: desde los grises y berenjena, pasando por los pastel hasta los más chillones. 

Elegancia oscura y alegre, con toques orientales.

Sus vestidos, su identidad. Espectaculares con transparencias, grandes escotes  o delicados bordados.

Contó con un especial colaborador: John Galliano, quien fue el encargado de crear los dos vestidos más pomposos de la colección

Y ahí van el resto de mis favoritos. Todos y cada uno de ellos están aquí por una razón:

Minimalismo y neutralidad. A veces lo más sencillo es lo más bonito

Describe a una mujer fuerte, segura y con personalidad. No es el único que hace relucir al leopardo ni las estolas de pelo para proteger del frío.

Cuellos babero, cuero, colores eléctricos... comodidad 100%. Obsesión por sus abrigos.

Las Olsen nunca fallan. Siluetas alargadas y estilo desaliñado pero eso: estilo. 

Antes de ver su debut en Paris con Balenciaga, Wang nos dejó una colección muy "oversize" de colores oscuros, como de costumbre. Los guantes de pelo totalmente acordes a la música que sonaba, de "Rocky III" Mujer dominante, sin duda.

"Ponytail" cobriza que sale de los gorros ¿Se pondrá de moda?

Según Narciso, será un invierno naranja y ocre. Los looks vanguardistas tanto servirán para ir a trabajar como para una fiesta posterior.

Geométrica curvada en los hombros. Colores negros y apuesta clara por el morado y ocre.

"LOS" vestidos siempre serán de Marchesa. Espectaculares con tela de raso negro en las mangas. A ver quien es la primera que luce el vestido rosa de peplum en la alfombra roja.

Las apuestas no tan de gala de Marchesa. Elegantes piezas con presencia de las flores y motivos bordados. 

La línea de Alberta Ferreti muestra su cara más "llevable" y cómoda. 

RL siempre impecable. Fiel a su estilo "American Way of Life". Burgundy, terciopelo y volantes.

Sus propuestas más elegantes las mezcla con gorros de pelo estilo ruso.

Las chicas de Marc, atrevidas, no tienen miedo de salir con su abrigo de piel sin nada debajo. Piel, seda e inspiración "moda pijama" 

MK dio alegría y color a la semana de la moda. Flúors y eléctricos que combinan con negros y camuflaje para destacar aún más. 

Un descubrimiento que hice en NY hace un mes. Habrá que seguir la pista de Nannette Lapore. Propuestas galácticas (fijaros en los zapatos) y prácticas. 

¿Pantalones y gorras en el desfile de Hervé Léger? Sí, y nos gusta. Y, como siempre, la reinterpretación de su "bandage dress"

Aires "gipsy" con  inspiración fijada en Istanbul y el arte contemporáneo de Phil Frost.

Vicky sigue con su sofisticación. No hay palabra que la defina mejor. Cortes rectos y abrigos oversize. El bolso cargado  en el brazo, como ella cuando nos deja un posado.

Contraste y juego de texturas. Inspiración aérea. 

Tendencia masculina e inspiración en la sastrería británica. Muy años 60. Pata de gallo, cuadros, rombos, borreguito...

Y acabamos con  DVF, que ha querido volver a sus raíces. Revive su mítico vestido 1974 drapeado y lo reinterpreta en una colección muy "Glam Rock". "Be the woman that you want to be" es su nombre.

¿Añadirías alguna más?

Y... sí, lo han vuelto a hacer. Las chicas "de la primera fila" que no se pierden ni un desfile han vuelto a ser las protagonistas. Editoras, bloggeras, socialitées... todas ellas tienen su estilo y en las semanas de la moda es su momento para mostrarlo. Repaso los looks que más me han gustado:

¡Quien pudiera estar allí!

Ya estoy 100% con la semana de la moda de Londres. Cuidado porque viene cargadita y aún no hemos llegado a París.

¡Que tengáis un feliz martes!